近年來，各種新媒體技術(shù)層出不窮，發(fā)展速度越來越快，如立體投影（3D Mapping）、實(shí)時(shí)交互、虛擬現(xiàn)實(shí)（Virtual Reality，VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（Augmented Reality，AR）、混合現(xiàn)實(shí)（Mixed Reality，MR）、GLSL等編程語言、實(shí)時(shí)渲染游戲引擎等，不斷被應(yīng)用于舞臺演出。因此，舞臺多媒體的創(chuàng)作越來越復(fù)雜，不再是單純的平面視頻設(shè)計(jì)，而涵蓋了立體投影實(shí)現(xiàn)呈現(xiàn)、虛擬現(xiàn)實(shí)劇場、現(xiàn)實(shí)增強(qiáng)/混合現(xiàn)實(shí)電視/網(wǎng)絡(luò)直播的交互實(shí)現(xiàn)、著色器（Shader）的編寫等，使軟件、硬件加速整合，并銜接形成新的創(chuàng)作流程；敘事方式也不限于傳統(tǒng)的線性敘事，非線性敘事（Nonlinear narrative）、充滿不確定性交互敘事（Interactive storytelling）也開始出現(xiàn)。
在創(chuàng)作理念、敘事方式、表現(xiàn)形式變化的過程中，出現(xiàn)了一種現(xiàn)象，創(chuàng)作者在嘗試新技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)忽視了運(yùn)用新技術(shù)的初衷。因此，在舞臺創(chuàng)作過程中，如何實(shí)現(xiàn)藝術(shù)與技術(shù)的融合，尤其是在影像的制作中，運(yùn)用媒體技術(shù)豐富視效并實(shí)現(xiàn)交互體驗(yàn)，運(yùn)用蒙太奇手法敘事，是創(chuàng)作者需要關(guān)注和思考的。
1 媒體技術(shù)在舞臺上的應(yīng)用
從1998年的電影《羅拉快跑》開始，游戲行業(yè)就潛移默化地影響滲透著影視、新媒體行業(yè)，甚至改變著觀眾的審美習(xí)慣，使現(xiàn)代人習(xí)慣于游戲式的快節(jié)奏和更具帶入感的主觀運(yùn)動鏡頭。主流游戲引擎（Unity、Unreal）的開發(fā)者也野心勃勃地進(jìn)軍游戲行業(yè)之外的領(lǐng)域，例如動畫電影、演出等。專門為舞臺演出服務(wù)的實(shí)時(shí)渲染引擎也開始出現(xiàn)（例如Notch）。
游戲引擎的介入使得實(shí)時(shí)渲染、虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、混合現(xiàn)實(shí)能夠在舞臺上實(shí)現(xiàn)，計(jì)算機(jī)獨(dú)立顯卡（GPU）的發(fā)展使游戲引擎實(shí)時(shí)渲染的優(yōu)勢得以發(fā)揮，省去了視頻制作所需的大量渲染時(shí)間，極大地提高了創(chuàng)作效率。而游戲引擎在創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)方面的優(yōu)勢使得敘事形式更加豐富，特別是交互敘事、VR劇場。舞臺投射介質(zhì)越來越立體：球幕、異形成為常態(tài)；VJ（Visual Jockey，影像騎師）式的實(shí)時(shí)交互影像操控開始流行。
游戲引擎、實(shí)時(shí)渲染技術(shù)的發(fā)展及其與互動媒體的結(jié)合使得媒體藝術(shù)更好地融入大型演出、即興和實(shí)驗(yàn)表演藝術(shù)中，對舞臺多媒體創(chuàng)作帶來深刻變化，使得媒體技術(shù)應(yīng)用在跨界藝術(shù)創(chuàng)作中成為重要元素。
三維實(shí)時(shí)預(yù)覽、立體投影、實(shí)時(shí)交互特效、多媒體文件的播控等功能開始通過服務(wù)器整合，不同功能的硬件設(shè)備與服務(wù)器無縫銜接，形成新的創(chuàng)作流程。例如英國“Disguise”服務(wù)器，包括硬件和“Disguise designer”設(shè)計(jì)軟件，它和渲染引擎“Notch”、紅外跟蹤設(shè)備（例如“BlackTrax”）、慣性動補(bǔ)設(shè)備諾亦騰“Noitom”整合進(jìn)行舞臺創(chuàng)作，見圖1。
1.1 服務(wù)器與動態(tài)捕捉設(shè)備結(jié)合創(chuàng)作
紅外跟蹤設(shè)備（ 例如“BlackTrax”）等動補(bǔ)設(shè)備捕捉舞臺裝置或演員的表演動作，并傳輸?shù)戒秩疽胬锝壎ǖ奶摂M角色，影像跟隨舞臺角色活動同步變化，形成有空間層次的交互立體視覺效果，模糊了現(xiàn)實(shí)與虛幻的界限（見圖2）。
以筆者于2018年為武漢京劇院跨界融合劇《光之谷》創(chuàng)作的多媒體設(shè)計(jì)為例：在“Disguise”軟件中導(dǎo)入舞臺模型，舞臺由6塊活動的盒子和6道卷簾組成，拼接成一塊15 m×7 m的投射面。6個(gè)盒子根據(jù)演出的需要運(yùn)動。第二幕咖啡廳場景，1個(gè)盒子推進(jìn)到前區(qū)，使舞臺更有層次（見圖3中的3、4、5）；尾聲時(shí)，盒子依次排開全部推進(jìn)到前區(qū)，與列車駛過城市的影像融為一體（見圖3中的7）。
演出使用2臺投影機(jī)：一臺正投，投射活動到前區(qū)的盒子；另一臺從高處投射后區(qū)。投影機(jī)的投影位置、亮度（流明數(shù)）、拼接融合等參數(shù)設(shè)置，都是通過Disguise完成的，并確定輸出到每臺投影機(jī)的畫面。
演出使用紅外跟蹤設(shè)備“BlackTrax”捕捉舞臺盒子的運(yùn)動，并傳輸?shù)椒⻊?wù)器里，使影像如同活動舞臺裝置的衣裳一樣同步變化，完全附著在一起，形成有空間層次的立體視覺效果。
1.2 多媒體創(chuàng)作舞臺繪景式的2D平面發(fā)展到“3DMapping”
創(chuàng)作手法從之前舞臺繪景式的2D平面發(fā)展到立體投影“3DMapping”。=它可以將影像完美地投射到戶外建筑、汽車車身甚至鋼琴、人的面部等任何可以投射的介質(zhì)上。游戲引擎的介入使設(shè)計(jì)制作的視頻能夠完美、快捷地投射在三維介質(zhì)上。而高流明激光投影機(jī)的普及極大地提升了投影畫面的亮度，削弱了傳統(tǒng)舞臺燈光對它的影響。室內(nèi)劇場演出的投影介質(zhì)由傳統(tǒng)的天幕，臺口紗幕擴(kuò)展延伸到地面和頂部。
設(shè)計(jì)師通過巧妙的創(chuàng)意構(gòu)思，可以實(shí)現(xiàn)更加豐富、立體、富有變化的視覺效果，使觀眾的思維突破二維的限制，拓展出第三個(gè)維度的想象空間。視覺影像創(chuàng)作的內(nèi)容開始擺脫舞臺繪景式的具象畫面，用簡潔抽象的畫面表現(xiàn)人物內(nèi)心世界。同時(shí)也增加了敘事的難度，舞臺越來越復(fù)雜，影像往往分割成好幾個(gè)單元，創(chuàng)作影像時(shí)還需考慮各部分之間的聯(lián)系。
筆者在2017年12月北京舞蹈學(xué)院創(chuàng)作的舞劇《“話說”南泥灣》的多媒體創(chuàng)作中也嘗試運(yùn)用“3DMapping”技術(shù)，在天幕、地面和側(cè)幕條投射影像，使其成為相互關(guān)聯(lián)的有機(jī)整體。演出使用4臺三萬流明的激光投影機(jī)，其中，2臺掛在頂部投射舞臺地面，另外2臺分別放置在后方左右兩側(cè)投射天幕和側(cè)幕條。運(yùn)用“Disguise”服務(wù)器調(diào)整投影貼圖的疊加和融合，使臺下觀眾能夠從屏幕上看到各種瓜果蔬菜從天而落，配合歡快的舞蹈表現(xiàn)豐收的喜悅（圖4中的3，圖5的中2、6）；巨大的黑色石塊從天空落下，給人壓抑感（見圖4中的6）；拉石塊的麻繩從左往右延伸，相互交織、又?jǐn)嚅_散去，配合演員左右拉伸的舞蹈動作，表現(xiàn)開墾南泥灣與惡劣的自然環(huán)境做斗爭的艱難（見圖5中的5）；地面凹陷，幾何狀的磨盤在窯洞前旋轉(zhuǎn)升起，與演員圍繞拉磨的動作相呼應(yīng)（見圖4中的2）；表現(xiàn)地面起伏運(yùn)動的抽象三維方塊陣列從左往右運(yùn)動一直延伸到天幕，抽象的幾何圖形動畫與舞蹈動作產(chǎn)生互動，表現(xiàn)了鋤地翻土，人對大自然的改造（見圖4中的1），使整體視覺效果更加真實(shí)統(tǒng)一，具有視覺沖擊力。
相應(yīng)地改變了傳統(tǒng)2D多媒體影像的創(chuàng)作模式，預(yù)演環(huán)節(jié)顯得尤為重要。前期創(chuàng)作運(yùn)用了“Disguise”服務(wù)器的預(yù)演功能，使設(shè)計(jì)時(shí)就能直觀地看到舞臺合成后的最終影像效果，并及時(shí)做出調(diào)整。而之前只能看到割裂的單獨(dú)創(chuàng)作各部分空間的視頻影像，依靠經(jīng)驗(yàn)預(yù)判整體效果，進(jìn)入舞臺合成時(shí)還需要大量的時(shí)間進(jìn)行調(diào)整。
1.3 游戲引擎的實(shí)時(shí)渲染和編程相結(jié)合
一些“Audio Visual Show”（音樂視覺秀）將游戲引擎做好的游戲場景文件（Unity 3D），并運(yùn)用編程軟件（如“Touch Design”“vvvv”等）將場景文件編輯成完整的影像內(nèi)容，通過MIDI與調(diào)音臺進(jìn)行同步，視覺設(shè)計(jì)師和音樂設(shè)計(jì)一起即興操控視覺的變化，而不用演出前一幀一幀渲染好視頻文件，既方便快捷又有很強(qiáng)的帶入感。這種創(chuàng)作方式最早由游戲引擎Unity的開發(fā)師高橋啟志郎（Keijiro Takahashi）開創(chuàng)。他本人也組建“VRDG+H”這一探索聲音和視覺形象融合的新形式實(shí)驗(yàn)演出。如今，這種游戲引擎的實(shí)時(shí)渲染和編程相結(jié)合的VJ式的實(shí)時(shí)交互影像操控開始流行，中國也有一批媒體藝術(shù)家運(yùn)用這種方式進(jìn)行創(chuàng)作。
2018年中國（南京）騰訊《烎·2019潮音發(fā)布夜》上，沉浸式影像裝置“Emergence”配合樂隊(duì)演出作品《HoydeA》。通過傳感器（Kinect 2）實(shí)時(shí)采集表演者的動作和形態(tài)，將獲得的數(shù)據(jù)用計(jì)算機(jī)算法進(jìn)行具象化解構(gòu)，并呈現(xiàn)到舞臺的影像環(huán)境中，營造一種混沌但有序的失控狀態(tài)，呈現(xiàn)一個(gè)抽象的感受，一個(gè)由沙礫構(gòu)成的虛幻世界，演出結(jié)束粒子散落一地，回到真實(shí)（見圖6）。
圖6 《烎·2019潮音發(fā)布夜》沉浸式影像裝置“Emergence”（視覺設(shè)計(jì)“In_K” ）
這種VJ式的實(shí)時(shí)交互影像操控方式強(qiáng)調(diào)與演員表演的交互、同步、即興，更注重節(jié)奏感、視覺沖擊力，更適合抒發(fā)情緒，表現(xiàn)抽象內(nèi)容。另一方面，利用計(jì)算機(jī)運(yùn)算的創(chuàng)作，以其數(shù)學(xué)獨(dú)有的美感和頻率動態(tài)特點(diǎn)，挖深編程藝術(shù)獨(dú)有的蒙太奇手法，增強(qiáng)多媒體在感觀層面上的強(qiáng)度和整體結(jié)構(gòu)性，但如果沒有美學(xué)作為支撐，也容易造成作品千篇一律的感覺。
1.4 虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與沉浸式戲劇表演相結(jié)合
近年來，虛擬現(xiàn)實(shí)影像這一視覺藝術(shù)形式開始出現(xiàn)并流行，并應(yīng)用于舞臺創(chuàng)作中，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與沉浸式戲劇表演相結(jié)合使觀眾成為演員，身臨其境，呈現(xiàn)交互式、非線性敘事的觀演模式。一些演出團(tuán)體建立VR劇場，利用游戲引擎在開發(fā)虛擬現(xiàn)實(shí)作品方面的優(yōu)勢創(chuàng)作舞臺作品。例如“NAXS 涅所開發(fā)（臺北）”創(chuàng)作的《Render Ghost: XATAR》（VR劇場演出/裝置）。2018年，筆者在時(shí)代美術(shù)館“全息書寫”開幕展演中欣賞了該作品（見圖7）。
圖7 《Render Ghost: XATAR》的演出形式
《Render Ghost : XATAR》采用VR劇場性裝置、儀式劇場的演出形式，創(chuàng)作者嘗試將光、聲與虛擬現(xiàn)實(shí)相結(jié)合。觀者身著防塵衣，配戴虛擬顯示器，在聲光與濃霧的包覆之下，徒步繞行于游戲引擎實(shí)時(shí)生成的信息叢生的人類世高塔與廢墟中。在巨大的音效、濃霧、強(qiáng)風(fēng)、粒子與鐳射激光的包圍下，虛實(shí)邊界不斷加速交融，以儀式劇場的角度探索人類處于信息歷史中的坐標(biāo)，想象由現(xiàn)實(shí)躍向虛擬的巨大墜落、變形、失速與超越，拓寬了感知。
這些表演不同于用預(yù)編程的虛擬角色的表演，由專業(yè)演員站在動作捕捉臺上表演，引領(lǐng)觀者完成故事，每一次故事都不會完全相同。這種交互敘事方式也給創(chuàng)作者帶來挑戰(zhàn)，需要熟悉邏輯性和線性的計(jì)算機(jī)系統(tǒng)。
5G網(wǎng)路的發(fā)展可以使世界各地的觀眾參與到實(shí)時(shí)交互敘事的VR劇場中來。虛擬現(xiàn)實(shí)開發(fā)者（例如Oculus）已經(jīng)將這一技術(shù)與沉浸式戲劇相結(jié)合（例如《不眠之夜》“Sleep No More”），開發(fā)VR沉浸式劇場。而目前的局限在于，穿戴設(shè)備（VR眼鏡等）略顯笨重，每次穿戴都需要調(diào)整�？梢云诖S著5G網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與劇場相結(jié)合將具有廣闊的發(fā)展前景，能夠在虛擬世界把演員帶到觀眾家中。
1.5 增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)和游戲式的交互敘事的結(jié)合
增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)效果通過電視、網(wǎng)絡(luò)直播呈現(xiàn)，現(xiàn)場的觀眾并不能裸眼欣賞到，而特效也需要前期設(shè)計(jì)好，作為現(xiàn)場舞臺效果的延伸，表現(xiàn)實(shí)景難以呈現(xiàn)的魔幻效果。增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)可以利用對攝影機(jī)影像的位置、角度的精算、圖像分析等技術(shù)，讓屏幕上的虛擬世界與現(xiàn)實(shí)場景結(jié)合并互動，使實(shí)時(shí)交互表演成為可能。其核心技術(shù)是追蹤技術(shù)，現(xiàn)階段的追蹤技術(shù)主要有主動式紅外追蹤與被動式紅外追蹤。
主動式紅外追蹤需要在整個(gè)舞臺空間內(nèi)布置紅外追蹤攝像頭，校準(zhǔn)后，具有紅外發(fā)射裝置的發(fā)射器就可以追蹤紅外空間內(nèi)的位置信息；而被追蹤人員身上攜帶有追蹤點(diǎn)設(shè)備，當(dāng)其在舞臺上移動，所產(chǎn)生的位置信息會被傳回追蹤服務(wù)器中產(chǎn)生六軸坐標(biāo)點(diǎn)，送到渲染服務(wù)器（如Notch），實(shí)時(shí)地針對位置渲染視覺特效。主動式紅外追蹤可以滿足現(xiàn)場復(fù)雜環(huán)境下超大范圍內(nèi)的穩(wěn)定追蹤。
被動式紅外追蹤是在攝像機(jī)自由運(yùn)動的范圍內(nèi)，將標(biāo)記點(diǎn)“Marker”貼在地面。校準(zhǔn)后，攝像機(jī)的運(yùn)動信息就能實(shí)時(shí)送到服務(wù)器（如Disguise）。被動式紅外追蹤主要應(yīng)用于室內(nèi)光環(huán)境穩(wěn)定的精準(zhǔn)追蹤。
舞臺上運(yùn)用混合現(xiàn)實(shí)通常是這兩種追蹤方式的整合體，然后再配合渲染引擎的實(shí)時(shí)渲染達(dá)到所需的效果。利用這兩項(xiàng)技術(shù)解決視覺特效與角色動作或場景的同步性，并進(jìn)行3D拍攝。
以2018年德國科隆的基督音樂節(jié)（Einfach Himmlisch 2018 Christian Music festival，Cologne,Germany）為例，視覺設(shè)計(jì)師在所有攝像機(jī)跟蹤設(shè)置好后，設(shè)計(jì)了AR環(huán)境作為視覺的延伸，將三維動畫軟件“C4d”與“Notch”相結(jié)合，動畫師用“C4D”建模合成動畫；將模型導(dǎo)入“Notch”，使用“Notch”的粒子動畫和克隆創(chuàng)建特效，Notch可以在現(xiàn)場實(shí)時(shí)修改AR鏡頭里動畫項(xiàng)目的參數(shù)；這些處理好的AR特效文件經(jīng)“Notch”傳輸?shù)健癲isguise”服務(wù)器，AR內(nèi)容被分成RGB渲染，disguise里面的“Notchblocks”模塊將關(guān)鍵幀key/matte/alpha轉(zhuǎn)化為信號，與視頻實(shí)時(shí)混合為播放信號，實(shí)時(shí)傳送到網(wǎng)站、電視臺播放。于是觀眾可以看到體育館里隨著音樂升起的教堂、流動的發(fā)光河流、似漂浮在古典油畫中的云朵（見圖8）。
圖8 2018年德國科隆的基督音樂節(jié)的視覺設(shè)計(jì)
《烎·2019潮音發(fā)布夜》上同樣運(yùn)用了這一技術(shù)，將現(xiàn)實(shí)場景和虛擬世界結(jié)合在一起。晚會使用紅外跟蹤設(shè)備OB camera（Red Spy Stype）安裝在斯坦尼康及手持相機(jī)上，“Red Spy”發(fā)射紅外光線，由安裝在天花板、墻壁及地板的反射標(biāo)記反射回相機(jī)，實(shí)現(xiàn)攝影機(jī)實(shí)時(shí)追蹤。渲染引擎“Notch”設(shè)計(jì)制作特效，并結(jié)合追蹤到的位置信號，通過Disguise GX2服務(wù)器與攝像機(jī)拍攝的實(shí)景進(jìn)行實(shí)時(shí)合成。同時(shí)，還要根據(jù)現(xiàn)場效果實(shí)時(shí)操控參數(shù)（通過MIDI和osc調(diào)整，例如水晶體透明度、火焰速度）。如在歌手王源的節(jié)目中，創(chuàng)作者運(yùn)用增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)形成一個(gè)幾何形狀的玻璃球體罩住藝人，體現(xiàn)一種與世隔絕的孤獨(dú)感，隨著情緒的渲染球體上升旋轉(zhuǎn)最終破碎（見圖9），最后破碎的玻璃形成人頭和虎頭與巨大的舞美景具銜接，體現(xiàn)一種情緒的爆發(fā)、與外界的和解，設(shè)計(jì)師希望借此表現(xiàn)一種積極向上的態(tài)度。在配色上也展現(xiàn)一種年輕時(shí)尚的視覺感，符合藝人的形象，主要使用藍(lán)、黃、白的配色，輔以紅色點(diǎn)綴。在虛擬之后的LED屏幕視覺部分以抽象的圖案鋪地，運(yùn)用色塊與線條配合歌曲節(jié)奏感，表現(xiàn)一種年輕時(shí)尚感。再如晚會結(jié)尾的合成特效，整場演出的直播視頻會在100小時(shí)后刪除，因此，最后結(jié)尾的主題是“閱后即焚”，同樣運(yùn)用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，一個(gè)虛擬火焰手從天而降，從屏幕到現(xiàn)場“點(diǎn)燃”整個(gè)舞臺，燃燒超過百萬虛擬粒子（見圖9）。這類應(yīng)用增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)的演出大多有國際團(tuán)隊(duì)的參與，國內(nèi)的AR創(chuàng)作在審美、技術(shù)、創(chuàng)作理念上均有不小的差距。
圖9 王源節(jié)目中加入的增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)效果
圖10 《烎·2019潮音發(fā)布夜》結(jié)尾的合成特效(其中4 by Michaël Al-Fa)
2 運(yùn)用媒體技術(shù)完成舞臺影像蒙太奇敘事手法的創(chuàng)作
近年來，舞臺上媒體技術(shù)的運(yùn)用往往會出現(xiàn)脫離敘事，缺少藝術(shù)審美單純炫技，與主題關(guān)系不大的問題。盲目追求新技術(shù)使得傳統(tǒng)影像在舞臺演出中的運(yùn)用受到了輕視，游戲引擎（實(shí)時(shí)渲染引擎）、編程軟件以及各種追蹤設(shè)備的結(jié)合使推拉搖移運(yùn)動鏡頭，配合演員動作、聲音實(shí)時(shí)交互的特效動畫，充滿不確定性的非線性敘事得到追捧，以至于整臺演出變成了技術(shù)的堆砌，且大同小異，給人雷同感。因此，需要沉下心認(rèn)真思考藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系。
反觀一些行業(yè)內(nèi)較成功的視覺工作室，在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)根據(jù)內(nèi)容選擇適合的技術(shù)手段，如以擅長立體投影、交互編程、游戲引擎的“59Production”工作室在為2019年上海演藝集團(tuán)偶劇《最后一頭戰(zhàn)象》創(chuàng)作多媒體視覺時(shí)反而回歸傳統(tǒng)，采用了手繪二維動畫素材，服務(wù)器合成的方式，頗有返璞歸真的意味。創(chuàng)作者考慮更多的是多媒體的使用與舞臺演出的貼合度、藝術(shù)風(fēng)格的統(tǒng)一，以及蒙太奇手法的實(shí)現(xiàn)。
圖11《最后一頭戰(zhàn)象》的多媒體設(shè)計(jì)
“蒙太奇”一詞來自法語，原義為建筑學(xué)上的構(gòu)成、裝配，借用到電影藝術(shù)中有組接、構(gòu)成之意。如何發(fā)揮實(shí)拍影像的蒙太奇敘事優(yōu)勢，巧妙地與舞臺演出融為一體，是創(chuàng)作者需要考慮的問題。
以筆者2008年為上海雜技團(tuán)雜技秀《浦江情》創(chuàng)作的多媒體影像為例，除了烘托氣氛，也開始嘗試輔助敘事。在其中的《綢吊》節(jié)目中，臺口紗幕出現(xiàn)下雨的上海街道，男孩打著傘從紗幕后走出，紗幕升起，男孩一眼瞥見老照相館里曾經(jīng)戀人的照片，勾起一段回憶（見圖12）。
圖12 《浦江情》多媒體影像的設(shè)計(jì)
傳統(tǒng)影像源自電影、動畫、電視等視頻藝術(shù)。在文中提及的舞臺影像介質(zhì)為平面投影、LED屏幕，舞臺影像內(nèi)容為拍攝的影像和手繪、三維電腦動畫。它在中國約2007年開始流行，最初主要用作舞臺布景的替代，之后將蒙太奇敘事手法融入舞臺表演。時(shí)至今日，影像的質(zhì)量越來越高，規(guī)格大小從早期標(biāo)清（物理分辨率720P以下）到高清（物理分辨率達(dá)到1 080P）、超高清（物理分辨率達(dá)4K或8K像素）。而影像在舞臺中的運(yùn)用手法是否有所突破？
長達(dá)四個(gè)小時(shí)的獨(dú)角戲《酗酒者莫非》（2016年國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目）就是對這個(gè)問題的一次大膽嘗試。該劇改編自中國作家史鐵生（Shi Tiesheng）作品——《關(guān)于一部以電影作為舞臺背景的戲劇之設(shè)想》，導(dǎo)演和視覺設(shè)計(jì)是歐洲戲劇巨人克里斯蒂安·陸帕（Krystian Lupa)。舞臺背景是電影銀幕，演員是舞臺上一個(gè)白日夢游的醉鬼。故事和人間真相都由這個(gè)喝醉了的抑或真正意義上的清醒者醉鬼來說出，模糊了現(xiàn)實(shí)與虛幻。
舞臺影像采用看來更為傳統(tǒng)的手法——實(shí)拍故事和非線性敘事方式：從固定角度拍攝，使用者從同一個(gè)機(jī)位表現(xiàn)同一場景的變遷，體現(xiàn)時(shí)間的流逝 。
一塊常見的居民樓前空曠場地，運(yùn)送建材的工程車來來往往，掀起地上的滾滾塵土，空地變成了工地；下一幕，冬季的工地覆蓋了白雪，洗去了平日的污濁，遠(yuǎn)處寒夜中的居民樓暖黃的燈火亮起……此處的影像通過對常日呆坐酗酒地方的描述，與舞臺上角色的表演相結(jié)合，表現(xiàn)主角日復(fù)一日、無所事事的孤獨(dú)生活（見圖13中的1、4）。在這里運(yùn)用蒙太奇表現(xiàn)手法，實(shí)時(shí)跟拍鏡頭舞臺上主角喝醉酒獨(dú)自穿過胡同回家迷路，看到左鄰右舍怪異鄙夷的目光；用攝像機(jī)固定機(jī)位俯視實(shí)時(shí)捕捉主角在床上的呻吟、妻子撫慰和勸解（見圖13中的8）的畫面；用實(shí)拍影像表現(xiàn)母親與坐著輪椅的兒子在果樹下的對話，以影像敘事，并與舞臺上演員的表演相呼應(yīng)。
圖13 《酗酒者莫非》劇照
還通過影像輔助來表現(xiàn)夢幻世界，醉鬼借助酒力回到過去，看見自己于父母虛偽的婚姻中誕生（見圖13中的9）；警告那個(gè)純真的、童年的自己控制欲望，別做出丟人的事；觸摸已離婚出走前妻的手……在表現(xiàn)男主角與跨國追尋愛人的外籍女主角談?wù)搻矍闀r(shí)，影像出現(xiàn)電影《廣島之戀》（1959年由阿侖·雷乃執(zhí)導(dǎo)）片段表現(xiàn)兩人理想中的愛情模樣。
同樣，筆者在2018年舞劇《蘇園記憶》（該劇是國家藝術(shù)基金2017年度舞臺藝術(shù)創(chuàng)作資助項(xiàng)目，跨界融合作品，由蘇州歌舞劇院出品，2018年11月首演，分為春、夏、秋、冬四個(gè)章節(jié)）擔(dān)任多媒體設(shè)計(jì)，創(chuàng)作中也嘗試借鑒實(shí)拍電影的形式，運(yùn)用蒙太奇手法來輔助敘事，增強(qiáng)作品的情緒感染力和藝術(shù)表現(xiàn)力。
影像內(nèi)容采用實(shí)拍和動畫特效兩種形式：用動畫特效表現(xiàn)抽象元素，例如在空中流動的水的影像和舞臺上舞動的水袖相呼應(yīng)（見圖14中的1）；在淅瀝的雨中緩緩旋轉(zhuǎn)著的一把把雨傘的影像與女子打傘群舞相呼應(yīng)（見圖14中的3）；通過游戲引擎渲染的三維建筑動畫運(yùn)動鏡頭與男女主角游園的舞蹈戲曲動作相結(jié)合（見圖14中的2），從主觀視角來表現(xiàn)移步換景的園林景觀，突出蘇州園林的建筑美學(xué)和成就……
圖14 舞劇《蘇園記憶》多媒體影像的動畫部分
實(shí)拍電影的手法表現(xiàn)男女主角的相遇和表情，眼神、手勢這些舞臺上難以表現(xiàn)的細(xì)節(jié)動作。在一幕表現(xiàn)女主角初入園林的場景中，配合舞臺上月牙形的景具，特寫景別的影像呈現(xiàn)出女主角透過縫隙欣賞園林，左顧右盼略顯羞澀又充滿渴望的表情（見圖15中的1）；當(dāng)男主與女主相遇時(shí)用男女主角的臉部特寫表現(xiàn)兩人的眉目傳情（見圖15中的2、3）；男主角伏案構(gòu)思寫作的影像與雙人舞相互呼應(yīng)，似乎在筆尖舞蹈幻化成了文字（見圖15中的4）；女主角手部的戲曲動作影像與舞臺上男女主角的相遇相呼應(yīng)（見圖15中的5、6），表現(xiàn)了熱戀中女主角的細(xì)膩情感。影像用4K攝像機(jī)高速（120 f/s）拍攝（見圖15中的7、8、9），放慢的動作影像更加細(xì)膩，體現(xiàn)出真實(shí)表演無法感受的動作美感。
圖15 舞劇《蘇園記憶》多媒體影像的實(shí)時(shí)拍攝部分
3 結(jié)語
媒體技術(shù)的發(fā)展給舞臺演出帶來諸多的變化，有理由期待未來會更廣泛的應(yīng)用，給觀眾帶來更強(qiáng)的視覺效果和交互體驗(yàn)。但同時(shí)也不能迷信技術(shù)，過于追求技術(shù)帶來的絢爛視覺效果，而忽視演出作品本身內(nèi)容的創(chuàng)作，應(yīng)回到媒體技術(shù)在舞臺演出中運(yùn)用的初衷，更好地實(shí)現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)的融合。
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