在秋色正濃的季節(jié)，安恒利(國際)有限公司【ACE】有幸與中央音樂學(xué)院朱詩家副教授共同完成「2017年度國家文化創(chuàng)新工程項(xiàng)目匯報(bào)全景聲VR,AR交互式多媒體藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室-云之翼音樂會」。
云之翼音樂會由中日5位藝術(shù)家的8部藝術(shù)作品，曲目采用22.2聲道全景聲系統(tǒng)呈現(xiàn)，系統(tǒng)由28只ENNE MR系列組成，由STAGETEC界面功能最全的旗艦系列AURUS做為主調(diào)音臺。
1中央音樂學(xué)院-朱詩家副教授、安恒利(國際)有限公司音頻部總經(jīng)理-齊立新女士，開幕致詞。
2朱詩家，2017年度國家文化創(chuàng)新工程項(xiàng)目中央音樂學(xué)院項(xiàng)目負(fù)責(zé)人，中國錄音師協(xié)會音樂錄制委員會副秘書長，中國音樂家協(xié)會電子音樂學(xué)會理事，中國音樂家協(xié)會流行音樂學(xué)會教育委員會常任委員，中央音樂學(xué)院電子音樂作曲博士，中央音樂學(xué)院副教授，電子音樂作曲專業(yè)，音樂錄音專業(yè)雙專業(yè)碩士生導(dǎo)師。
朱詩家副教授為我們帶來了3首交互式音樂作品：
《云之翼》
為VR,AR，計(jì)算機(jī)交互音樂而作，使用了Kyma與為VR專門編寫的動作捕捉操控器軟件而作的互動音樂作品，作品充分使用了Unity,Max/MSP8,Ableton Live以及自行開發(fā)的Max for Live人工智能包絡(luò)控制，有機(jī)的的運(yùn)用了Merging公司Pyramix軟件7階Ambsonic算法處理進(jìn)行聲像的手柄控制，并重新安排了22.2聲道的聲音，并進(jìn)行了22.2聲道的聲音的操控。作品用電子化的噪音以及動作捕捉形成的聲音變幻不定的像位來描繪多變的云所造成的各種聲音與印象。
《彼岸雷光》
為計(jì)算機(jī)、手機(jī)AR交互音樂而作，使用了Kyma與為手機(jī)專門編寫的多點(diǎn)觸摸控制器與重力感應(yīng)陀螺的操控器軟件而作的互動音樂作品，作品本身用電子化的噪音來描繪當(dāng)生命結(jié)束時(shí)，天堂和地獄里的許多雷聲轟鳴，靈魂墜落涅槃的巨大沖擊聲響。作品重新安排了22.2聲道的聲音，并有機(jī)的的運(yùn)用了Merging公司Pyramix軟件進(jìn)行了22.2聲道的聲音的操控。
《彼岸雷光II-為多部手機(jī)APP與Kyma 而作的交互電子音樂》
同樣使用了Kyma與為手機(jī)AR傳感器專門編寫的軟件操控器而作的互動音樂作品，作品本身用電子化的噪音來描繪許多雷聲轟鳴所造成的巨大的沖擊聲響。創(chuàng)造性的將各個(gè)不同傳感器所觸發(fā)的聲音與22.2全景聲所營造的聲場有機(jī)結(jié)合。
西崗龍彥-東京藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)部音樂環(huán)境創(chuàng)造科教授
《天平亂聲》
是受日本NHK放送技術(shù)研究所的委托，為NHK開發(fā)的22.2多聲道音響系統(tǒng)的錄音及播放而作的實(shí)驗(yàn)性作品。《天平亂聲》是將4管編制的管弦樂團(tuán)分成5份，全面包圍觀眾席的樂器配置，最大限度地活用22.2多聲道音響系統(tǒng)的再生效果，這部作品采用了雅樂的風(fēng)格。
《胡蝶》
也是以22.2多聲道音響系統(tǒng)而作的作品，是由東京藝術(shù)大學(xué)以傳統(tǒng)藝術(shù)與最新技術(shù)的融合的新的藝術(shù)實(shí)踐為主題，得到文部科學(xué)省的助成而制作的。所有音響都是用馬林巴的聲音制作而成。
森威功-日本私立東京洗足音樂學(xué)院計(jì)算機(jī)音樂副教授
《月虹》
這首作品是在于2019年3月首演的作品《Whitebow》的基礎(chǔ)上添加了視覺效果部分，從而修改成為視聽作品。聲音和視覺元素的多層過渡逐漸體現(xiàn)并賦予了月弓以動畫的效果， 隨著淺色彩和光線的平衡不斷變化。
李英姿-東京藝術(shù)大學(xué)音樂環(huán)境創(chuàng)造科碩士
為我們帶來了《SEARCHING》，表達(dá)一種在現(xiàn)實(shí)中尋找生活的氣息，在虛幻中尋求飄渺的空間，在真實(shí)與虛幻中尋找自我。永遠(yuǎn)都不知道是對是錯(cuò)，就是一直不停地探索、追尋著。
作品使用Luc Ferrari的音源為素材，有些保留其原有音源，讓作品中還保留一份自然環(huán)境音，像是真實(shí)的環(huán)境。有些將素材加工變成新的聲音，讓作品中環(huán)繞著電子的氣息，像是虛幻的空間。此外還主要通過運(yùn)用日本的傳統(tǒng)樂器-尺八（Shakuhachi）來作為貫穿整個(gè)作品的主線條，讓作品融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代，為作品的電子音樂增添一份別樣的色彩。希望通過22.2多聲道音響系統(tǒng)來呈現(xiàn)動態(tài)空間的流動性，給人更真切地感受。
后藤英-東京藝術(shù)大學(xué)音樂環(huán)境創(chuàng)造科副教授，作曲家、新媒體藝術(shù)家
《Continuum》
詮釋了作者對整體音樂作品的布局策劃理念。緩緩移動的持續(xù)音，自始至終貫穿并徐徐變幻于不同場景之中。整體音樂形式既不往任何方向上加以牽引，也不在張力上施以增減。同時(shí)也并沒有諸如無人機(jī)或周圍環(huán)境音的效果。時(shí)間線簡單自然地交織在一起。這樣的創(chuàng)作理念源于兩個(gè)關(guān)鍵詞：迷宮（labyrinth）和同義反復(fù)（tautology）。稀疏的素材被不斷牽引，回到各式各樣的邏輯脈絡(luò)當(dāng)中，并隨著圖像進(jìn)行變幻。相互交織的音樂，與時(shí)間層也一同編制在一起，欣賞起來猶如闖入聽覺迷宮一般。3
安恒利(國際)有限公司-浦逸倩為大家介紹自定義多聲道全景聲空間的系統(tǒng)布局、結(jié)構(gòu)及多聲道系統(tǒng)的后期制作和現(xiàn)場制作。
從文旅演藝項(xiàng)目切入，和大家分享了多聲道環(huán)繞聲系統(tǒng)在《又見馬六甲》，《駝鈴傳奇》的音響系統(tǒng)中的創(chuàng)新應(yīng)用�；趯ο蟮穆曉催\(yùn)動，擺脫了傳統(tǒng)基于揚(yáng)聲器通道的制作方式，創(chuàng)造了更豐富的聲音運(yùn)動軌跡，創(chuàng)造了三維聲音空間，加強(qiáng)了觀看者對聲音的具象感知。同時(shí)，與大家分享了基于現(xiàn)場22.2環(huán)繞聲系統(tǒng)制作的《最終幻想》片段的測試片，展示了安恒利在自定義環(huán)繞聲系統(tǒng)上的制作探索。
沉浸式環(huán)繞聲是近年來比較熱門的一個(gè)話題，沉浸式環(huán)繞聲允許每一只音箱都采用單獨(dú)的音源信號，每只音箱的聲音內(nèi)容都可以不同，這樣，就能夠構(gòu)筑一個(gè)真正的多聲道系統(tǒng)。
隨著演藝類演出的不斷發(fā)展，環(huán)繞聲、沉浸聲技術(shù)也逐漸被使用到擴(kuò)聲領(lǐng)域中。而且由于演藝類演出與現(xiàn)場擴(kuò)聲有很大的區(qū)別，演藝類演出通常采用還音方式，每場演出內(nèi)容都基本相同，因此所有的節(jié)目源可以提前做好，包括環(huán)繞聲或沉浸聲等效果聲，都可以提前做好在現(xiàn)場播放即可，因此，演藝類演出使用這些新技術(shù)的可能性和便利性比現(xiàn)場擴(kuò)聲好很多。
沉浸式環(huán)繞聲，與以前的效果聲相比，
有很大的不同：
⬥聲音空間體驗(yàn)更加真實(shí)
沉浸式環(huán)繞聲除了在觀眾席四周布置揚(yáng)聲器外，在觀眾席頂部也布置揚(yáng)聲器，這些頂部揚(yáng)聲器可以將整個(gè)環(huán)繞聲場從二維空間擴(kuò)展到三維立體空間，營造更加真實(shí)的環(huán)繞聲感受。例如一些下雨、飛鳥飛過，頂部的揚(yáng)聲器的補(bǔ)充，使觀眾真切的感受導(dǎo)演想要營造的聲音空間。
⬥聲源定位更加準(zhǔn)確
沉浸式環(huán)繞聲可以每只音箱單獨(dú)一個(gè)通道，這樣聲音從前到后或者從左到右的過渡可以更加平滑自然，聲音由點(diǎn)及面，靈活性更高。有更好的聲源定位，為聲音制作提供了更好的創(chuàng)意空間。
⬥更快的情感帶入
《又見馬六甲》中，沉浸式環(huán)繞聲帶來的四周的海浪包圍感，以及頂部環(huán)繞聲道的水滴效果，所有的聽覺特效與視覺體驗(yàn)融合在一起，迅速的就把觀眾帶到戲中，和船隊(duì)一起感受當(dāng)時(shí)的風(fēng)浪和兇險(xiǎn)。
與此同時(shí)，沉浸式環(huán)繞聲系統(tǒng)并沒有一個(gè)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)或格式，也對系統(tǒng)提出了新的挑戰(zhàn)。
⬥系統(tǒng)投入成本增加
由于揚(yáng)聲器數(shù)量增加，因此對應(yīng)的調(diào)音臺通道、DSP處理器通道、功放通道都相應(yīng)的增加。
⬥系統(tǒng)調(diào)試難度增加
由于每只揚(yáng)聲器都既可以作為單獨(dú)的聲源信號使用，又需要作為整體環(huán)境信號使用，因此在系統(tǒng)調(diào)試時(shí)，每只揚(yáng)聲器都需要單獨(dú)調(diào)校。除此之外，還需要調(diào)整整個(gè)揚(yáng)聲器系統(tǒng)的電平、延時(shí)、均衡、相位等等參數(shù)，使它們在一起工作時(shí)，能夠產(chǎn)生一個(gè)完整的聲場空間。
⬥后期制作難度增加
在傳統(tǒng)的演藝項(xiàng)目中，基本都是作曲的音樂做完后，直接拿來在系統(tǒng)中播放就可以。但是沉浸式環(huán)繞聲系統(tǒng)可以做出更多不一樣的效果。可以根據(jù)需要，將有些聲音放在前面，有些聲音放在后面，也可以針對不同的樂器進(jìn)行。甚至還可以讓觀眾感覺，音樂也是流動的，隨著劇情不斷的進(jìn)行發(fā)展和變化。
為了應(yīng)對這些技術(shù)難度所帶來的挑戰(zhàn)，在系統(tǒng)中我們采用針對沉浸式環(huán)繞聲所設(shè)計(jì)的一臺處理器ACETEC DELTA ABLE32。這臺處理器具有Dante數(shù)字信號輸入，32路模擬輸出，可以最多擴(kuò)展至64個(gè)模擬輸出通道。同時(shí)，它具有UPMIX上混，Dynamic Steer-ing動態(tài)音頻轉(zhuǎn)移，BASS MANAGER低頻管理，以及全功能的均衡、分頻、延時(shí)、壓限等處理功能，除了沉浸式環(huán)繞聲制作外，也可以對整個(gè)聲場進(jìn)行調(diào)試和控制。
薩爾氏斯泰克傳媒技術(shù)(北京)有限公司-曾東先生為大家介紹STAGETEC三維聲解決方案。并介紹了STAGETEC系統(tǒng)在國內(nèi)外的主要音樂廳、劇場劇院的業(yè)績，擴(kuò)聲調(diào)音臺與制作調(diào)音臺的差別，STAGETEC調(diào)音臺對現(xiàn)場三維聲的支持以及基于對象的現(xiàn)場三維聲制作系統(tǒng)。
⬥STAGETEC在現(xiàn)場擴(kuò)聲的業(yè)績
簡要介紹了德國、奧地利、俄羅斯的音樂廳、劇場劇院以及挪威、斯洛伐克、亞美尼亞等國家大劇院、國內(nèi)大劇院使用STAGETEC的情況。并給大家介紹了國慶70周年STAGETEC系統(tǒng)作為核心音頻網(wǎng)絡(luò)的使用情況。
⬥擴(kuò)聲調(diào)音臺與制作調(diào)音臺的差別
兩者的差別不僅僅在造價(jià)方便，更多的是在網(wǎng)絡(luò)化、IP化與視頻的友好接口方便，尤其是同步時(shí)鐘精度的巨大差別。
⬥STAGETEC調(diào)音臺對現(xiàn)場三維聲的支持情況
STAGETEC AURUS, AVATUS目前已支持 5.1.4, 7.1.4, 22.2母線，當(dāng)中國三維聲標(biāo)準(zhǔn)發(fā)布后，也會同期發(fā)布支持中國三維聲標(biāo)準(zhǔn)的三維聲母線。即使是10年前采購的AURUS調(diào)音臺，也支持升級到5.1.4, 7.1.4, 22.2母線（需要 RMDQ 核心處理卡）
⬥基于對象的現(xiàn)場三維聲制作系統(tǒng)
曾東先生介紹了荷蘭ASA的基于對象的現(xiàn)場三維聲制作系統(tǒng)，并表示在不久的將來，用戶可以在AVATUS調(diào)音臺上直接操控ASA現(xiàn)場三維聲制作系統(tǒng)。
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合影留念
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